Το 'Solos' είναι ένα πραγματικό who's who των ηθοποιών. Να γιατί χρειαζόταν «αληθινούς δεξιοτέχνες της τέχνης».

Η Helen Mirren ως Peg στο Solos. (Jason LaVeris/Amazon Studios)

ΜεΜατ Χούρβιτς 20 Μαΐου 2021 στις 6:00 π.μ. EDT ΜεΜατ Χούρβιτς 20 Μαΐου 2021 στις 6:00 π.μ. EDT

Ο μπαμπάς μου πάντα έλεγε: «Αν μιλάς στον εαυτό σου, είναι εντάξει, αλλά αν απαντάς στον εαυτό σου, είναι πρόβλημα», θυμάται ο ηθοποιός Άντονι Μάκι. Στα Solos του Amazon Prime, ωστόσο, κάνει ακριβώς αυτό.

Στην πραγματικότητα, οι περισσότεροι από τους αξιότιμους συναδέλφους του - συμπεριλαμβανομένων των βραβευμένων με Όσκαρ Helen Mirren, Morgan Freeman και Anne Hathaway, μαζί με τους Constance Wu, Dan Stevens, Nicole Beharie και Uzo Aduba - το κάνουν επίσης. Κάθε ένα από τα επτά επεισόδια της σειράς διαθέτει, με μια μικρή εξαίρεση, έναν μόνο ηθοποιό. Πηγαίνοντας μόνος.



Ο δημιουργός της σειράς David Weil, ο οποίος επίσης έγραψε και σκηνοθέτησε πολλά επεισόδια, πέρασε μεγάλο μέρος της παιδικής του ηλικίας πεζοπορώντας με τα αδέρφια του στα βουνά Berkshire καθώς έλεγαν τρομακτικές ιστορίες ή στο τραπέζι της γιαγιάς του με ένα μπολ κοτόσουπα, ακούγοντας τις εμπειρίες της κατά τη διάρκεια του World Πόλεμος Β'. Υπήρχε μόνο ένας αφηγητής σε ένα περιβάλλον, λέει. Αυτός είναι ο τρόπος που ερωτεύτηκα την αφήγηση. Και είναι κάτι που ήθελα να ξαναδημιουργήσω — σαν να είσαι το μόνο άτομο στο τέλος της οθόνης.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Κατά τη διάρκεια της πανδημίας, ο Weil βρέθηκε, όπως πολλοί από εμάς, χωρισμένος από μια ήπειρο από τους γονείς και την οικογένειά του. Αυτά τα συναισθήματα της μοναξιάς και της μοναξιάς, της λαχτάρας για οικογένεια και σύνδεση, ήταν κάτι που νιώσαμε όλοι. Και τα πρώτα επεισόδια που έγραψα γεννήθηκαν από αυτό.

που έγραψε τη σειρά που έμεινε πίσω

Ως θαυμαστής επιστημονικής φαντασίας, ο Weil έδωσε σε κάθε ιστορία των Solos μια φουτουριστική κλίση. Λίγα λεπτά στο μέλλον όμως. Μερικές φορές χρειαζόμαστε λίγη απόσταση για να εκτιμήσουμε τις εμπειρίες και τα συναισθήματα που νιώθουμε σήμερα, αυτος λεει. Τι κι αν υπήρχε A.I. που θα μπορούσε να αντικαταστήσει τον αγαπημένο σας που πεθαίνει; Τι θα γινόταν αν, στο μέλλον, υπήρχε ένα φάρμακο γονιμότητας που θα μπορούσε να εξασφαλίσει 100 τοις εκατό επιτυχία; Τι θα γινόταν αν, στο μέλλον, είχαμε έξυπνα σπίτια που συμμετείχαν στη ζωή μας;

Η ιδέα έδωσε σε αυτόν και στους συν-συγγραφείς του την ευκαιρία να πάρουν μερικές από αυτές τις περιστασιακές ιδέες χαρακτήρων που δεν έχουν πάντα θέση και να τους χαρίσουν τη μέρα τους. Όλοι οι συγγραφείς έχουν ιδέες που γράφουμε στο πίσω μέρος μιας χαρτοπετσέτας ή ότι συνδεόμαστε στον υπολογιστή μας στις 2 π.μ. και δεν ξέρουμε πώς θα ταιριάζουν σε κάτι που δουλεύουμε, λέει. Αυτή ήταν μια στιγμή για να αφαιρέσουμε αυτούς τους χαρακτήρες από την αφάνεια και να τους δώσουμε ζωή, μια στιγμή στη σκηνή.

μου απαγόρευσαν από τους onlyfans
Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Πώς μπορείτε λοιπόν να κρατήσετε το ενδιαφέρον ενός κοινού για ένα άτομο για μισή ώρα; Στο Solos, που κάνει πρεμιέρα στις 21 Μαΐου, ένα μεγάλο μέρος κάνει τους θεατές να πιστεύουν ότι η ιστορία θα αφορά ένα πράγμα, αλλά συχνά καταλήγει κάπου αλλού. Πάντα μου αρέσει να ξεκινάω αργά, λέει ο Weil.

Στο επεισόδιο του Mackie, ο Tom, Ο χαρακτήρας του έχει 15 λεπτά για να διδάξει ένα A.I. κλώνος του εαυτού του —που τον έπαιξε επίσης ο Μάκι— ποιος είναι. Αλλά δεν το ξέρουμε πότε ξεκινάει ο Τομ ή τι θέλει πραγματικά. Πάντα μου αρέσει να ξεκινώ με το κοινό να είναι λίγο αποπροσανατολισμένο ώστε να συμμετέχει ενεργά στο ταξίδι, λέει ο Weil.

Αλλά αυτό που πιθανότατα θα κρατήσει τους θεατές κολλημένο στο Solos, μαζί με τη γραφή, είναι το πραγματικό master class της υποκριτικής από το εντυπωσιακό καστ του.

Στο επεισόδιο της Mirren, Peg, δεν έχετε ιδέα για το ταξίδι που πρόκειται να σας ταξιδέψει, λέει ο σκηνοθέτης Sam Taylor-Johnson. Η πλοκή βρίσκει μια 72χρονη γυναίκα σε ένα διαστημόπλοιο που κατευθύνεται σε ένα ταξίδι χωρίς επιστροφή, να απαντά σε ερωτήσεις και να λέει την ιστορία της σε έναν υπολογιστή που μοιάζει με HAL. Απλώς αρχίζει να μιλά για τη ζωή της, με προβληματισμό, και απλά αιχμαλωτίζεσαι από αυτή της την απόδοσή της και αυτά που λέει. Τότε αρχίζεις να καταλαβαίνεις πόσο σχετικές είναι οι σκέψεις και οι σκέψεις της για τη δική σου ζωή.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Η απόκτηση ηθοποιών στο επίπεδο της Mirren ήταν το κλειδί, λέει ο Weil. Χρειαζόμουν αληθινούς δεξιοτέχνες που να μπορούν να επικοινωνούν και να εκφράζουν ιστορίες — όχι μόνο με το γραπτό λόγο, αλλά και με το ρόπαλο της βλεφαρίδας ή την ελαφριά στροφή του κεφαλιού. Γιατί σε αυτή την παράσταση δεν υπάρχει που να κρυφτεί ο ηθοποιός. Είναι αυτοί. Για να συγκινήσουμε πραγματικά ένα κοινό και να σκεφτούμε τη ζωή του, αυτό που βλέπουμε στην οθόνη πρέπει να είναι αληθινό. Πρέπει να ξεχνάς ότι βλέπεις τηλεόραση.

λέξεις σε ένα παιχνίδι λέξεων

Η ιδέα να κάνει έναν μονόλογο διάρκειας 25 λεπτών δεν άρεσε αμέσως στην βετεράνο ηθοποιό - μέχρι που διάβασε το σενάριο του Weil. Βρέθηκα να το διαβάζω και να μιλάω δυνατά, κάτι που είναι πάντα ένα σημάδι ότι θέλω να πηδήξω, λέει η Mirren. Και σκέφτηκα, «Τι υπέροχη συγγραφέας είναι αυτή η γυναίκα. Πώς τη λένε;» και είδα τον «Ντέιβιντ!» Σκέφτηκα, «Αυτό είναι αδύνατο. Μόνο μια γυναίκα θα καταλάβαινε την άποψη μιας γυναίκας με αυτόν τον τρόπο.» Αλλά είναι απλώς όμορφη, όμορφη γραφή.

Αυτό που είναι ασυνήθιστο με την ερμηνεία της Mirren είναι πράγματι ο νατουραλισμός της - οι παύσεις καθώς σταματά να σκεφτεί τον εαυτό της, όπως θα έκανε ο καθένας μας στη συζήτηση - που κάνουν την παρακολούθηση του Peg της τόσο ελκυστική.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Η Mirren δεν έκανε σχεδόν καθόλου προετοιμασία για το μέρος. αυτή και ο Taylor-Johnson παρέλασαν σε όλο το επεισόδιο σε μονές λήψεις, κάνοντας μικρές προσαρμογές σε κάθε πέρασμα που επέτρεπαν στην ηθοποιό να ανακαλύπτει νέα κομμάτια της πραγματικότητας κάθε φορά. Το ένστικτό μου μού είπε, επειδή αυτό ήταν ένα μεγάλο κομμάτι, χωρίς αλληλεπίδραση με κανέναν, να το ζήσω μόνο αυτή τη στιγμή, εξηγεί η Mirren.

Και ήταν εκείνες τις στιγμές που θα έβρισκε την εμπειρία μιας πραγματικής γυναίκας, λέει η Taylor-Johnson. Καταλαβαίνει, αν στρέψω το μάτι μου προς τα αριστερά, αυτό μπορεί να δείξει ότι νιώθω άβολα να μιλήσω για κάτι. Είναι αυτή η λεπτομέρεια στο πρόσωπό της που λέει την ιστορία. Και αυτό προέρχεται πραγματικά από την εμπειρία και τη λαμπρότητα.

Ωστόσο, η Mirren είχε το πλεονέκτημα να ανταποκρίνεται σε πραγματικό χρόνο στον Stevens, ο οποίος εξέφρασε τον καλοπροαίρετο A.I., Tym, από ένα θάλαμο φωνής σε άλλο σημείο της σκηνής. Επειδή παίζει ζωντανά, μπορεί να αλληλεπιδρά μαζί της και να ανταποκρίνεται σε πράγματα που λέει, λέει η Taylor-Johnson.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Ο σκηνοθέτης και ο Stevens συνεργάστηκαν επίσης στο επεισόδιο Stuart με επίκεντρο τον Freeman, στο οποίο ο Stevens υποδύεται έναν νεαρό άνδρα που αναζητά τον χαρακτήρα του Freeman. Ο Taylor-Johnson είπε ότι ο Freeman, του οποίου η φωνή ξεκινά επίσης κάθε επεισόδιο, θα εισήγαγε ελαφρές, ανεπαίσθητες κινήσεις που τοποθετούν την ερμηνεία του σε μια πιστευτή πραγματικότητα - όπως μια κλίση του κεφαλιού του προς τα πίσω καθώς σκέφτεται μια απάντηση στον συνεργάτη του στη σκηνή.

Η κλίση του κεφαλιού μπορεί να χαθεί σε μια μεγάλη σκηνή, με αυτοκίνητα και ανθρώπους, εξηγεί ο σκηνοθέτης. Αλλά όταν απλώς κοιτάτε αυτόν τον ηθοποιό και ακούτε με προσήλωση τι συμβαίνει, αυτή η κλίση του κεφαλιού μπορεί να έχει ισχυρό νόημα - μια ελαφριά ενέργεια που εμποτίζει έναν ισχυρό προβληματισμό ή σκέψη.

Ο Mackie είχε επίσης έναν παρτενέρ στο επεισόδιο, παρόλο που πρωταγωνιστούσε και στους δύο ρόλους: ένας διπλός που ενσαρκώνει τον Edward, τον A.I. κλώνος στον οποίο πρέπει να διδάξει για τον εαυτό του. Στην αρχή, ο διπλός, που έβλεπε πάντα με την πλάτη του στην κάμερα, απλώς μιμούσε τις αναγνώσεις του Mackie. Αλλά το αστέρι Falcon and the Winter Soldier τελικά τον έκανε να πει δυνατά τις γραμμές. Ενεργούσε πραγματικά μαζί μου και το έκανε με τρόπο που ήταν αρκετά λεπτός που όλες οι αντιδράσεις μου είχαν νόημα, λέει ο Mackie.

κόστος ενός γραμματοσήμου σήμερα
Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Όπως ο Tym για τον Peg, ο Edward σχεδόν λειτουργεί ως θεραπευτής του Tom, ωθώντας τον Tom να μετατοπιστεί από την κάπως εγωιστική εξήγηση για τον εαυτό του σε μια πολύ αληθινή. Ουσιαστικά - όπως συμβαίνει σε όλα τα επεισόδια - γνωρίζει τον εαυτό του την ίδια στιγμή που είμαστε. Και αυτό είναι κάτι που χτίζει ο ηθοποιός, λέει ο Weil. Η γραφή μπορεί να προσφέρει μόνο ψίχουλα στην πορεία. Αλλά αν ακούγεται σαν έκθεση, όταν μπορείς να νιώσεις το χέρι του συγγραφέα, αισθάνεσαι ψεύτικο. Και μόνο αυτοί οι καλλιτέχνες ξέρουν πώς να το κάνουν αυτό, παρά τις διαφορές στην προσέγγισή τους, είτε μέσω της πιο ασυνήθιστης λήψης της Mirren είτε της απόφασης του Mackie να αφιερώσει μια εβδομάδα γράφοντας σημειώσεις και δημιουργώντας την παράδοση, ώστε κάθε στιγμή να είναι διαφορετική.

Ο Wu (Crazy Rich Asians) δεν είχε το πλεονέκτημα ενός συνεργάτη σκηνής, εντός ή εκτός οθόνης. Το δικό της είναι το μοναδικό επεισόδιο με έναν χαρακτήρα που μιλάει απευθείας στην κάμερα — και το μόνο επεισόδιο που βασίζεται στην κωμωδία, αν και η ιστορία εξελίσσεται σε μια αποκαλυπτική τραγωδία.

Η Τζένη του Γου εμφανίζεται να περιμένει ασταμάτητα σε μια ασυνήθιστη αίθουσα αναμονής, με μια εμφανή στολή με φτερά. Αφού παρουσιάσαμε μια αστεία, παράξενη αρχική γραμμή που δίνει τον κωμικό τόνο για το επεισόδιο, ανακαλύπτουμε ότι η Τζένι δεν ξέρει πού βρίσκεται. Αλλά τελικά βρίσκει την απάντησή της σε ένα κύμα συναισθημάτων που εκφράζεται συγκινητικά από την ηθοποιό. Ξεκινάμε με έναν χαρακτήρα που είναι λίγο παράλογος, και μετά, σιγά-σιγά, αρχίζουμε να ξεκολλάμε αυτά τα στρώματα από αυτήν, λέει ο Weil. Αυτό είναι το μυστήριο του κομματιού. Η κωμωδία αρχίζει να γίνεται πολύ πιο σοβαρή και ξινή.

επιταγές τόνωσης ssi ημερομηνία κατάθεσης
Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Η Wu, της οποίας άρεσε να μπορεί να παίζει ένα φάσμα συναισθημάτων, είπε ότι της αρέσει όταν τα σκοτεινά πράγματα έχουν λίγη ευγένεια και όταν τα κωμικά πράγματα έχουν κάποιο βάθος. Τα κάνει πολύ πιο εύγευστα.

Εκμεταλλευόμενη το βάθος και την ικανότητά της ως ηθοποιός, η Γου μελέτησε προσεκτικά και σχεδίασε την παράδοσή της. Αν και μπορεί να ήταν τρομακτικό να μιλάς απευθείας στην κάμερα για 30 λεπτά, κατάφερε να το κρατήσει ενδιαφέρον αλλάζοντας το κοινό της για κάθε κομμάτι. Ήξερα για κάθε κομμάτι ότι έπρεπε να είμαι συγκεκριμένος με το άτομο με το οποίο μιλάει – ένα, ίσως, μπορεί να δει ως μέντορα, ένα ως παιδί, λέει ο Wu. Είναι ακριβώς όπως ένα άτομο σε ένα όνειρο - μεταμορφώνεται, απρόσκοπτα, σε διαφορετικούς ανθρώπους, σε διαφορετικά μέρη της ομιλίας.

Η κατανόηση του χαρακτήρα της για τον εαυτό της εξελίσσεται, όπως συμβαίνει και με όλους εκείνους που εμφανίζονται στα Solos. Το να βάζεις αυτούς τους ανθρώπους σε αυτές τις περιορισμένες καταστάσεις είναι μια τέτοια ευκαιρία να καταλάβεις τον εαυτό σου με τρόπο που συνήθως δεν μπορείς να κάνεις, λέει ο Wu.

Αυτή η παράσταση είναι ένα κομμάτι των καιρών, λέει ο Weil. Παίζουν με πολλά από τα συναισθήματα και τα συναισθήματα που βιώνουμε όλοι αυτή τη στιγμή.