«Ο πιο φιλόξενος ασφαλής χώρος στον πλανήτη»: Πώς η Sara Bareilles επέστρεψε στις ρίζες της στο θέατρο

Η Sara Bareilles στη Νέα Υόρκη. (Jesse Dittmar/Για κριτικήS)

Με Νέλσον Πρέσλεϋ 11 Μαΐου 2018 Με Νέλσον Πρέσλεϋ 11 Μαΐου 2018

Όταν η Sara Bareilles πρωταγωνίστησε στο μιούζικαλ Waitress της για δεύτερη φορά αυτή την άνοιξη, και στη συνέχεια ήταν μια εκπληκτικά αποτελεσματική Mary Magdalene στο live Jesus Christ Superstar του NBC και μέρες αργότερα επιλέχθηκε να παρουσιάσει τα βραβεία Tony του Ιουνίου μαζί με τον Josh Groban, η αλήθεια ήταν επιτέλους. Σαφή. Ο τραγουδιστής-τραγουδοποιός των εξυψωτικών πολιτιστικών ύμνων Love Song and Brave έγινε καλόπιστος άνθρωπος του θεάτρου .

Νομίζω ότι ήμουν πάντα άνθρωπος του θεάτρου, λέει ο Bareilles, με ευγένεια, σε ένα γραφείο παραγωγής 11 ορόφους πάνω από το Broadway, με θέα στην Times Square. Στο Eureka της Καλιφόρνια, η μαμά του Bareilles, Bonnie Halvorsen, έκλεισε σε μια τοπική παραγωγή του Nunsense τη νύχτα που ο Bareilles ήταν στην τηλεόραση στο Superstar. Η Sara έπαιξε στην ίδια σκηνή ως παιδί και της άρεσαν τα πάρτι του καστ.



Είχαμε πάντα ανθρώπους του θεάτρου στο σπίτι, λέει ο Halvorsen, 67 ετών, και νομίζω ότι άρεσε στα παιδιά η αίσθηση του.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Είναι ο πιο φιλόξενος ασφαλής χώρος στον πλανήτη, λέει ο Bareilles για το θέατρο. Το να κάνω μια αριστερή στροφή σε μια καριέρα ποπ καλλιτέχνη δεν είναι απαραίτητα αυτό που οραματιζόμουν για τον εαυτό μου.

Τι πρέπει να δείτε στο θέατρο D.C. αυτή την εβδομάδα

Έχουν περάσει πέντε χρόνια από το τελευταίο στούντιο άλμπουμ της Bareilles, The Blessed Unrest, επειδή το Broadway την έχει καταναλώσει τόσο πολύ που η Bareilles ταξινομεί τώρα τη ζωή της σε πριν και μετά την Waitress. ακόμη και ο φίλος της Joe Tippett (NBC's Rise) προέρχεται από το αρχικό καστ της σειράς. Ο Bareilles είχε ήδη περάσει ανεπιτυχώς από οντισιόν για την παραγωγή του 2012 Shakespeare in the Park του Into the Woods, όταν η σκηνοθέτις Diane Paulus την πλησίασε για να γράψει τα τραγούδια για μια προσαρμογή της ιδιόμορφης ταινίας Waitress του 2007.

Το μιούζικαλ άνοιξε πριν από δύο χρόνια και συνεχίζει να τρέχει δυνατά, με την Katharine McPhee να πρωταγωνιστεί πλέον ως η δυστυχισμένη έγκυος σερβιτόρα Jenna (που έχει έναν απαίσιο σύζυγο και ένα χάρισμα να φτιάχνει πίτες). Δυσκολεύονται να με ξεφορτωθούν, λέει ο Bareilles. Τώρα είναι σαν, «Άσε τη σκυτάλη, Σάρα».

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Ο Bareilles μπορεί να έπαιξε τον ρόλο από την αρχή, μόνο που ο Paulus ήθελε ο αρχάριος συνθέτης να επικεντρωθεί στη δημιουργία της παράστασης. Παρόλα αυτά, λέει ο Paulus, υπήρχαν βραδιές πρόβας που σχεδόν όλοι οι άλλοι είχαν φύγει και εκείνη έκανε τον Bareilles στη σκηνή. Γίνε η Τζένα για μένα, Σάρα, θα είχε μέρα, μόνο και μόνο για να ακούσει τον Μπαρέιγ να τραγουδάει τα τραγούδια. (Ο Bareilles ηχογράφησε τους περισσότερους αριθμούς στο CD του 2015 What’s Inside.)

Παίζοντας την Jenna και είναι απλά Bareilles - της οποίας το διαμέτρημα αστέρι την οδήγησε στο να τραγουδήσει το 2007 που λυπούσε την καρδιά της Gravity με τον Έλτον Τζον και παίζοντας στα Όσκαρ και στο Λευκός Οίκος — γέννησε το casting των Superstar με τους John Legend και Alice Cooper. Ο Bareilles δεν τραγούδησε μόνο Δεν Ξέρω Πώς να Τον Αγαπώ με ασημένια ψυχή αλλά και πρότεινε σε εθνικό κοινό ότι μπορεί να παίξει.

Ο Superstar γέννησε τη συναυλία των Tonys, η οποία τα τελευταία χρόνια έχει πάει σε cutups όπως ο James Corden, ο Kevin Spacey και ο Neil Patrick Harris. Ένα πιο πιθανό μοντέλο για τους Bareilles και Groban είναι το ντουέτο που φιλοξενούσε το 2015 οι Alan Cumming και Kristin Chenoweth.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

δεν ήμουν δεν νευριασμένη να πει ναι, αλλά δεν ξέρω, λέει. Ίσως αυτό να είναι χάλια. Δεν νομίζω ότι κανένας από εμάς έχει αυταπάτες, «Ας το κάνουμε αυτό για εμάς .’ Ας είμαστε καλοί αγωγοί για εκείνη τη γιορτή. Και, ελπίζουμε, μπορούμε να είμαστε αγωγοί σε αυτό το νέο κοινό που ίσως δεν γνωρίζει τόσα πολλά για το θέατρο, αλλά μας γνωρίζει.

Αυτή είναι η μεγάλη εξέλιξη, 20 χρόνια αφότου ο Paul Simon απέρριψε αμφιλεγόμενα τη γκανγκστερική μελέτη του The Capeman και έφυγε παραπονούμενος ότι το Broadway ήταν μια αδιαπέραστη κλίκα εκ των έσω. Από τότε, ο κατάλογος των ABBA χτύπησε το Mamma Mia! (το 2002) και η ιστορία του Four Seasons Jersey Boys (2006) απέδειξαν ότι το κοινό θα συρρέει σε ποπ επιτυχίες που επαναπροσδιορίζονται στη σκηνή. Αυτή η αμφίβολη τάση του τζουκ μποξ αντέχει αυτή τη σεζόν με το Escape to Margaritaville του Jimmy Buffett και το βιοδράμα της Donna Summer Summer.

Το Broadway συναντά την ποπ κουλτούρα

Αλλά όλο και περισσότεροαυτή τη δεκαετία, τραγουδιστές-τραγουδοποιοί όπως ο Bareilles γράφουν απευθείας για τη σκηνή: Sting (The Last Ship), Edie Brickell (Bright Star), Sheryl Crow (Diner at DC's Signature Theatre), Bono and the Edge (Spider-Man: Turn Off the Dark), Trey Anastasio (Hands on a Hardbody, with Amanda Green), Dave Stewart και Glen Ballard (Ghost), ο David Bryan των Bon Jovi (Memphis, με τον Joe DePietro) και η Cyndi Lauper, της οποίας οι Kinky Boots κέρδισαν βραβείο Tony το 2013 .

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Αν υπήρχε μια αντίληψη που δεν ήταν κατάλληλη, αυτή έχει φύγει, λέει ο Paulus για την ποπ εισβολή. Μιλάει από τη Βοστώνη, όπου η παραγωγή της για το Jagged Little Pill του 1995 της Alanis Morissette κάνει το ντεμπούτο της στο American Repertory Theatre υπό τον Paulus. Ο Diablo Cody (Juno) έχει συρράψει ένα βιβλίο γύρω από το άλμπουμ της Morissette. Είναι συναρπαστικό που τα τραγούδια του Μπρόντγουεϊ μπορούν να έχουν παλμό στην ποπ κουλτούρα και να δουλεύουν με τα καλύτερα ταλέντα στη χώρα μας.

Η Paulus πήρε το υλικό της σερβιτόρας από τον παραγωγό Barry Weissler - συνεργάστηκαν στην αναβίωση του Pippin στο Broadway το 2013 - και η πρώτη της ιδέα για συνθέτη ήταν ο Bareilles. Ο Paulus της ζήτησε να δει την ταινία και να μην ανησυχεί για το τι μπορεί να είναι σωστό, αλλά να γράψει από καρδιάς. Εβδομάδες αργότερα ο Bareilles έστειλε με email ένα MP3 demo του She Used to Be Mine, της ψυχωτικής μπαλάντας που οδηγεί στην κορύφωση του μιούζικαλ.

Ήξερα με χτύπο καρδιάς ότι είχαμε μια παράσταση, λέει ο Paulus.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Απλώς καταλαβαίνει την αφήγηση, όχι μόνο κειμενικά με στίχους, αλλά και με μελωδία, λέει η χορογράφος σερβιτόρα Lorin Latarro. Καταλάβαινε τον πρωταγωνιστικό χαρακτήρα και πραγματικά καταλάβαινε το είδος του συναισθηματικού βάθους που χρειαζόμασταν στη σκηνή για να επηρεάσουμε.

Νομίζω ότι η Diane ανταποκρίθηκε στο χιούμορ σε μερικά από τα τραγούδια μου και είχε μια διαίσθηση σχετικά με το πού επρόκειτο να ζήσει ο τόνος του σόου, που περιείχε ένα πιο σοβαρό κομμάτι και επίσης κάτι που είναι πολύ παιχνιδιάρικο, λέει ο Bareilles. Οτι είναι ταιριάζει πολύ στο είδος της γραφής μου. Δεν νομίζω ότι ήμουν ποτέ λάθος. Αλλά υπήρχαν στιγμές που απλά δεν ήξερες πώς να λύσεις το παζλ.

Στα απομνημονεύματά της Sounds Like Me, το 2015, η Bareilles γράφει ότι το έκανε ξεκαρδιστικά λάθος με ένα τραγούδι για τον σεξουαλικά πρόθυμο σύζυγο της Jenna. ο αριθμός παρουσίαζε το χορευτικό σπέρμα. Το να μπερδεύεσαι ως μέλος μιας ομάδας ήταν βασανιστικό, λέει η Bareilles, της οποίας η πρώτη ραδιοφωνική επιτυχία, Love Song, ήταν μια αισιόδοξη, προκλητική ωδή στην ανεξαρτησία, καθώς αντιστεκόταν στις εγκεκριμένες από τις δισκογραφικές συνήθειες γραφής.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Έγινε πιο εύκολο, λέει για την Waitress, η οποία προβάλλει συχνά τη μουσική της ανεβαίνοντας τη ζωντανή μπάντα στη σκηνή. Ένα τόσο ωραίο πακέτο ήταν να γνωρίζεις ότι δεν είναι κάθε ιδέα καλή και μερικές φορές οι κακές ιδέες είναι μια γέφυρα που σε φέρνουν κάπου. . . . Σίγουρα έπεσα με τα μούτρα για το έργο, προσθέτει. Ποιος ξέρει αν λειτουργεί ή όχι; Είχα τραγούδια που ήμουν σίγουρος ότι θα ήταν τεράστιες επιτυχίες που δεν πήγαν πουθενά, και τραγούδια που πίστευα ότι θα ήταν πεταμένα που πήραν μια ζωή που ποτέ δεν θα είχα προβλέψει.

Επιστρέφοντας στο στούντιο

Η Bareilles σπούδασε επικοινωνίες στο UCLA, αλλά τη βρήκε να τηλεφωνεί σπουδάζοντας στο εξωτερικό στην Ιταλία, όταν παρακάλεσε τον πατέρα της να της στείλει ένα πληκτρολόγιο για να μπορεί να παίξει. Ολοκλήρωσε το πτυχίο της και επεκτάθηκε από τις εμφανίσεις στη σκηνή της πανεπιστημιούπολης στη σκηνή του Λος Άντζελες, χτίζοντας ένα συγκρότημα και γράφοντας τραγούδια - εξομολογητικά, τζαζ, στιχουργικά φρικτά. Ποιος ήταν στο αυτί της;

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Η Fiona Apple, λέει αμέσως, ενώ δίνει το καπάκι της στους Joni Mitchell, Carole King, Paul Simon και Billy Joel. (Είναι μια αυτοδίδακτη πιανίστα· απέχω τόσο πολύ από το να είμαι ο Μπίλι Τζόελ, δεν είναι καν αστείο, λέει.)

περίληψη το τραγούδι του Αχιλλέα

Το Love Song την έβαλε στον χάρτη το 2007, λαμβάνοντας τελικά υποψηφιότητα για Grammy ως Τραγούδι της Χρονιάς. Ανησύχησε που ο Brave, από το The Blessed Unrest, ήταν κατά κάποιον τρόπο τυπολατρικός, αλλά το μήνυμα θάρρους που έγραψε για μια φίλη που ήταν νευρική επειδή εμφανιζόταν ως ομοφυλόφιλος γρήγορα έγινε πολιτιστικός λίθος.

Θέλω να πω «ξεβάζοντας το φερμουάρ της ψυχής σου», λέει ο Bareilles, σκοντάφτοντας προς τον αυτοπροσδιορισμό. Έχω ανακαλύψει ότι η δύναμή μου είναι πάντα να μοιράζομαι ό,τι είναι ευάλωτο για μένα, παρά στο ότι είμαι ένας εξαιρετικός σόουμαν ή εξαιρετικά ταλαντούχος διασκεδαστής.

Βλέπετε τι εννοεί σε ένα βίντεο με την εμφάνισή της ως guest κατά τη διάρκεια συναυλίας της Taylor Swift τραγουδώντας Γενναίος . Το Swift είναι μηχανοκίνητο και έτοιμο για αρένα, με λαμπερά κοστούμια και κινείται σαν μοντέλο σε κάθε βήμα. Ο Bareilles παραπαίει σχεδόν σαν ζαλισμένο παιδί.

Θα έπαιρνε ρόλο στο Μπρόντγουεϊ; Εντελώς, λέει. Είμαι τυχερός που μπορώ να κάνω αυτές τις συζητήσεις τώρα. Οκτώ παραστάσεις την εβδομάδα είναι δύσκολες, αλλά σε σύγκριση με τις περιοδείες. . . Λοιπόν, δεν βγαίνει πια δυνατά στο δρόμο, όπως έκανε όταν πλήρωνε τις οφειλές της. Εκφράζει τα παράπονα των θαυμαστών της: Ναι, β-, δεν κάνεις περιοδεία.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Αντίθετα, έχει αξιοποιηθεί για να γράψει τραγούδια όπως το εμπνευσμένο Αν τολμήσω για την ταινία του Billie Jean King-Bobby Riggs Battle of the Sexes και τον ζωηρό αριθμό έναρξης δεύτερης πράξης για το μιούζικαλ καρτούν του Μπομπ Σφουγγαράκης του Μπρόντγουεϊ. Πιο ενδιαφέρουσα είναι Σοβαρά , το οποίο η ραδιοφωνική εκπομπή This American Life της ζήτησε να γράψει κατά τη διάρκεια της προεδρικής εκστρατείας του 2016, φανταζόμενη τι σκεφτόταν ο Μπαράκ Ομπάμα καθώς ο Ντόναλντ Τραμπ κατέλαβε τη βάση των Ρεπουμπλικανών. Ο αστέρας του Hamilton, Leslie Odom Jr., χάιδεψε τους στίχους σε έναν ανάλαφρο, απαλό ρυθμό και μια συναρπαστική σύνθεση εγχόρδων από τον μουσικό διευθυντή του Hamilton, Alex Lacamoire:

Ας μιλήσουμε για φόβο

Και γιατί δεν το φέρνω εδώ μέσα

Είναι επικίνδυνη λέξη, τρομάζει το κοπάδι

Και όλοι αιμορραγούμε στο ξέσπασμα

Ο φόβος κάνει έναν ψεύτικο φίλο πράγματι

Και το παίρνω στα σοβαρά

Αγαπώ και σέβομαι τον Μπαράκ Ομπάμα τόσο πολύ που ήθελα απλώς να προσφέρω κάτι που θα τον τιμούσε, αλλά εξακολουθεί να μιλάει στην ουσία του θέματος, λέει ο Bareilles. Δεν προοριζόταν να είναι προσβλητικό. Ήταν απλώς μια παρατήρηση. Είμαι τόσο περήφανος για αυτό το τραγούδι. Τόσο περήφανη.

Είναι ένας λόγος που είναι έτοιμη να γράψει περισσότερα τραγούδια και να επιστρέψει στο στούντιο, κάτι που θα κάνει μετά τους Tony. Νιώθει πιο συγκεντρωμένη τώρα από ό,τι πριν από πέντε χρόνια, όταν ο κύκλος συγγραφής-δισκογραφικής περιοδείας την έκαψε. Το νέο άλμπουμ δεν έχει ακόμη σχήμα, αλλά η Bareilles πιστεύει ότι θα εμπιστευτεί τη συνήθειά της να κοιτάζει μέσα. Λειτουργούσε για μια δεκαετία πριν από το Broadway. Οι άμεσες προσωπικές συνθήκες δημιούργησαν τις αναμονής της Love Song, Brave και Gravity.

«Gravity» — Δεν είχα σκοπό να κάνω κανέναν άλλο να νιώσει καλύτερα με αυτό το τραγούδι, λέει ο Bareilles. Ήμουν μόνο αυτοκαταπραϋντική. Ήταν όλοι δάσκαλοι για να μου θυμίσουν: αν μπορώ απλώς να μιλήσω με ειλικρίνεια στην εμπειρία μου, θα έχει απήχηση εκεί που χρειάζεται.

Σερβιτόρα 15 Μαΐου έως 3 Ιουνίου στο Εθνικό Θέατρο, 1321 Pennsylvania Ave. NW. Εισιτήρια: -3. 202-628-6161 ή thenationaldc.org.