Η τέχνη του Νίκολας Νίξον μπορεί να σας ραγίσει την καρδιά

Nicholas Nixon, «The Brown Sisters, New Canaan, Connecticut», 1975. (Nicholas Nixon / Gallery Fraenkel)

Με Σεμπάστιαν Σμι κριτικός τέχνης 9 Φεβρουαρίου 2018 Με Σεμπάστιαν Σμι κριτικός τέχνης 9 Φεβρουαρίου 2018

Είναι τόσο σταθεροί, στωικοί και ακλόνητοι όσο η τέχνη - αλλά το συναίσθημα αναδύεται από τις ασπρόμαυρες φωτογραφίες του Νίκολας Νίξον σαν ατμός. Είναι αδύνατο να συγκρατηθεί. Το νιώθεις στους πόρους του δέρματός σου.

Ο Νίξον, κάτοικος της Βοστώνης για πολλά χρόνια, είναι περισσότερο γνωστός για το The Brown Sisters. Κάθε χρόνο, από το 1975, φωτογραφίζει τη γυναίκα του, Bebe, μαζί με τις τρεις αδερφές της, Mimi, Laurie και Heather. Οι ρυθμίσεις αλλάζουν, αλλά κάθε χρόνο, οι γυναίκες εμφανίζονται με την ίδια σειρά.



Κάποτε με τόσο ελαστικό δέρμα και φλογερά μάτια, αυτές οι όμορφες, ακλόνητες γυναίκες χρόνο με το χρόνο γίνονται όλο και πιο κουρασμένες, ίσως πιο σοφές, σίγουρα πιο κοντά στο τέλος τους. Μέρος της δύναμης της σειράς, η οποία διανύει πλέον τα 44 χρόνια της και έχει προβληθεί σε όλο τον κόσμο, είναι ότι αναγκάζει έναν απολογισμό. Η ίδια διαδικασία συμβαίνει σε όλους μας.

Η ιστορία συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Η έπαρση του έργου - η θνησιμότητα που χαρακτηρίζεται σαν δαχτυλίδια δέντρων - είναι τόσο εγγενώς ελκυστική που είναι εύκολο να παραβλέψουμε το πόσο έντεχνες είναι οι φωτογραφίες.

τον αριθμό τηλεφώνου του οφειλόμενου υπολοίπου

Γι' αυτό είμαι τόσο εντυπωσιασμένος από μια νέα εμφάνιση της σειράς στο Ινστιτούτο Σύγχρονης Τέχνης της Βοστώνης. Τα πορτρέτα των αδελφών παρουσιάζονται χρονολογικά σε οριζόντια γραμμή κατά μήκος των τεσσάρων τοίχων μιας μεγάλης γκαλερί. Αλλά πάνω και κάτω από κάθε πορτρέτο των αδελφών κρέμονται δύο άσχετες εικόνες, που συνδέονται μόνο από το γεγονός ότι ο Νίξον τις τράβηξε την ίδια χρονιά.

Το αποτέλεσμα δεν είναι απλώς να μας υπενθυμίσει ότι το επίτευγμα του Νίξον εκτείνεται πολύ πέρα ​​από τις αδερφές Μπράουν. Με ανθρώπινους όρους, είναι να αφήσουμε περισσότερο φως να μπει. Μια σειρά που μπορεί να φαίνεται έντονη και ερμητική, αποκομμένη από τον ευρύτερο κόσμο, ανοίγει απαλά, ο κόσμος αφήνεται να μπει ξανά.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Με τα χρόνια, ο Νίξον πέρασε μήνες και συχνά χρόνια σε έργα που τον οδήγησαν στον κόσμο και στα πιο οικεία κενά της ζωής των άλλων ανθρώπων. Έχει φωτογραφίσει τη ζωή στη βεράντα στον αγροτικό Νότο, μαθητές σε σχολεία της Βοστώνης και άτομα με AIDS. Αυτά τα ερευνητικά, βαθιά συμπονετικά έργα έχουν συμπληρωθεί από αστικά τοπία ενισχυμένης αντικειμενικότητας.

Η δημιουργία μεμονωμένων παραδειγμάτων από τους άλλους φορείς του Nixon ενάντια σε ολόκληρη τη σειρά Brown Sisters που βρίσκεται σε εξέλιξη δημιουργεί συναρπαστικές αντιστοιχίες. Κάθε φωτογραφία σε κάθε τρίο (περιστασιακά είναι απλώς ένα δίδυμο) περιπλέκει τις άλλες.

Σε ένα τρίο, από το 1982, η ζεστή, παγιωμένη θηλυκότητα των αδελφών Brown, όλες φορώντας χειμερινά ρούχα, κρέμεται πάνω από μια άναρχη, καλοκαιρινή εικόνα αγοριών που παίζουν με όπλα. Δεν υπάρχει μια μυρωδιά πολεμικής σε καμία από τις δύο φωτογραφίες (Ο κόσμος είναι απείρως πιο ενδιαφέρον από οποιαδήποτε από τις απόψεις μου γι 'αυτόν, είπε ο Νίξον). ενήλικες, παιδιά? τάξη, χάος — φαίνεται σαν να διακυβεύεται ο ίδιος ο πολιτισμός.

Κρεμασμένο γαλήνια πάνω από τα δύο είναι ένα πορτρέτο, από την ίδια χρονιά, ενός κοριτσιού που στέκεται μπροστά σε μια πόρτα. Ένα αγόρι, που μοιάζει με τον αδερφό της, φαίνεται, μισοσκότατο, μέσα από ένα διαφανές πλαίσιο στην πόρτα. Έχοντας επίγνωση της παρουσίας του, το κορίτσι φαίνεται τακτοποιημένο και αυτοτελές. Το χαμόγελό της είναι ζεστό και ανοιχτό. Ο αδερφός μέσα, προστατευμένος από το σκοτάδι, κοιτάζει προς τα έξω πιο προσεκτικά και λιγότερο συνειδητά.

Πρόβλεψη για την αγορά κατοικίας της Γιούτα το 2021

Αυτές οι λεπτές ψυχολογικές δυναμικές υπογραμμίζονται από επίσημες αντιθέσεις — σκοτεινό και ανοιχτό, καμπύλο και ίσιο — και η εικόνα ενοποιείται με πειραχτικές μισορίμες: οι επαναλαμβανόμενες καμπύλες του πλαισίου του παραθύρου, για παράδειγμα, απηχούν τη σιλουέτα του μάγουλου του κοριτσιού και το περίγραμμα του εικονιδίου του αετού στην πόρτα.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Σε μια άλλη τριάδα εικόνων, αυτή του 1988, οι αδερφές Μπράουν, λαμπερές από ζεστά συναισθήματα, βρίσκονται ανάμεσα σε δύο εικόνες του ίδιου άνδρα. Στο πρώτο φοράει ρόμπα και εξετάζει το πρόσωπό του σε έναν καθρέφτη. Στη δεύτερη, που τραβήχτηκε αργότερα την ίδια χρονιά, παρουσιάζεται αδυνατισμένος και κλινήρης, να αγκαλιάζεται από τους γονείς του.

Ο άνδρας, ο Μπομπ Σάπενφιλντ, ήταν σύμβουλος για τη δημόσια πολιτική και υποψήφιος διδάκτορας στη Σχολή Διακυβέρνησης Κένεντι του Χάρβαρντ, όταν, στις αρχές του 1987, διαγνώστηκε με AIDS. Ο Σάπενφιλντ παράτησε τη δουλειά του και, παρόλο που η υγεία του κατέρρεε, αφοσιώθηκε στην εκπαίδευση των άλλων σχετικά με μια ασθένεια που αποκαλούσε τον μεγάλο κλέφτη.

Οι γονείς του - η Τζίνι, νοσοκόμα και ο Ρόμπερτ, γιατρός - ήρθαν από το σπίτι τους στη Νέα Ορλεάνη για να τον φροντίσουν το καλοκαίρι του επόμενου έτους. Το βιβλίο του Νίξον, Άνθρωποι με AIDS, αναπαράγει μια επιστολή που έγραψε ο Δρ Σάπενφιλντ εκείνο το φθινόπωρο. Αγαπητέ Θεέ, αρχίζει, σε παρακαλώ φέρε παρηγοριά και ειρήνη στον γιο μου, τον Μπομπ, ο οποίος βρίσκεται στο τελικό στάδιο του AIDS.

Τα λόγια είναι περιττά μπροστά σε μια εικόνα γονέων που αγκαλιάζουν τον ετοιμοθάνατο γιο τους.

Αλλά όταν σκεφτόμαστε τι κοινό μπορεί να έχουν αυτές οι τρεις εικόνες του 1988, αρκεί, ίσως, να παρατηρήσουμε ότι και στις τρεις υπάρχει ένα είδος διπλασιασμού και διπλασιασμού, τόσο των σωμάτων όσο και των βλέμματα. Μια αίσθηση πολλαπλασιασμού, που είναι το απλό προϊόν της αγάπης της ζωής.

λίστα με ποιητικά βιβλία 2016

Κάτι ανάλογο βρίσκεται στην καρδιά του φωτογραφικού έργου του Νίξον: Μας δείχνει στον εαυτό μας. μας θυμίζει την κοινή, θνητή μοίρα μας. και μας κάνει να αναλογιστούμε τι συνεπάγεται η κοινή χρήση αυτής της μοίρας.